桂剧，扎根广西本土的标志性地方剧种，距今已有数百年历史。剧种雏形发端于明代中叶，明末清初，昆腔、高腔、弋阳腔相继传入桂北地区，多种声腔交融碰撞，最终孕育出独树一帜的桂剧，主要流行于桂林、柳州、贺州、河池等官话片区，辐射湘南、粤西北一带。2006年5月20日，桂剧正式列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

桂剧剧目数量丰富，有“大小本杂八百出”之说，《打金枝》、《烤火下山》、《断桥会》、《抢伞》、《穆桂英》、《闹严府》、《合凤裙》、《李逵夺鱼》、《泗水拿刚》、《排风演棍》、《刘青提》、《盗甲》等都是其中的代表性剧目。桂剧汲取祁剧、京剧、昆曲等剧种的声腔和表演艺术，唱做念舞并重，以唱工细腻、做工传神著称。其声腔音乐属板腔体，以弹腔为主，兼唱高腔、昆腔、吹腔及杂腔小调。弹腔分南路和北路两大系，北路高亢雄壮，南路委婉低沉，其反调形式“阴皮”和“背弓”也都自成体系。桂剧用桂林方言演唱，声调优美，抑扬有致。伴奏乐队分为文、武场，前者使用二弦、月琴、三弦、胡琴、曲笛、梆笛、唢呐、唧呐等，后者则使用脆鼓、战鼓、大堂鼓、小堂鼓、板、大锣、大钹、小锣、小钹、云锣、星子、碰铃等。

《打棍出箱》是桂剧代表剧目之一，曾多次登上央视舞台。该剧讲述的是宋代书生范仲禹携妻儿进京赶考，被太师葛登云陷害，打昏后装入木箱抛置荒野，幸遇二公差路过得救，送包公处申冤的故事。《打棍出箱》中的“跌箱”是桂剧代表性绝技，演员在箱子上三进四出，再配合甩发、飘髯口、换衣等高难度技巧，使得该戏绝上加绝。

 桂剧代表剧目《打棍出箱》

桂剧《打堂》是传统戏《宝莲灯》中的一折，讲的是刘彦昌之子沉香与秋儿在南学读书，因告老太师秦灿之子官保欺负秋儿，沉香失手打死官保，归家告诉刘彦昌，兄弟争认行凶之罪，刘不能决，请继室王桂英共同勘问。王桂英先隐袒亲生子秋儿，后怜沉香无母，毅然放走沉香。秋儿被送往秦府，秦太师将秋儿乱棍打死。剧目以细腻的内心戏刻画见长，是桂剧旦行、生行对手戏的经典范本。

桂剧代表剧目《打堂》

桂剧的脚色分为生、旦、净、丑四大行当。生行又分生、末、外、小、武几种，旦行又分旦、占、贴、夫四种，净行则分净、副净、末净三种，丑行只分丑和小丑两种。另有一些跑龙套的脚色统称为“杂”。桂剧无摇旦专行，摇旦脚色常由副净、丑、夫等行演员兼演，表演诙谐幽默。随着清末“三小戏”的兴盛，桂剧旦行又逐渐细分为正旦、闺门旦、背心旦等。桂剧侧重做工，常常武戏文唱，表演质朴细腻，委婉动人，注重以富于生活气息的艺术手法塑造人物。

桂剧《南宁女儿邓颖超》

除传统剧目外，桂剧不断挖掘八桂红色资源，创排新时代红色舞台作品。红色现代桂剧《南宁女儿邓颖超》由自治区党委宣传部、自治区文旅厅出品，南宁市委宣传部联合出品，广西戏剧院创作演出，是国家艺术基金2022年度大型舞台剧资助项目、广西当代文学艺术创作工程扶持项目、“广西有戏” 品牌三年行动计划重点扶持剧目。 剧目撷取邓颖超少年投身学生运动、青年与周恩来结为革命伴侣、长征路上携手共渡难关、新中国成立前夕受毛泽东同志嘱托赴上海邀约宋庆龄北上共商建国大事等重要人生事迹，以桂剧独特的舞台艺术，生动刻画了邓颖超胸怀家国、坚韧不拔、勇毅向前的伟大一生，让古老桂剧承载红色记忆，实现非遗艺术的当代创新表达。

 我校戏曲专业师生演绎桂剧《拾玉镯》

戏曲是中华优秀传统文化的组成部分，我校前身为创立于1959年的广西戏曲学校，戏曲表演是我校的办学底色。桂剧是广西地方特色剧种代表，国家级非物质文化遗产代表性项目，桂剧《拾玉镯》为经典传统折子戏，以花旦做工戏见长，通过喂鸡、穿针引线、拾镯等虚拟表演，展现少女孙玉姣与傅朋相遇相悦的生活场景，富有乡土气息，也考验演员扎实功底，我校戏曲专业师生在实践汇演中演绎桂剧《拾玉镯》，展现了我校传承弘扬优秀传统文化的积淀与成果。

 1959年10月桂剧表演艺术家尹羲（左二，广西艺术学校原校长）在中南海怀仁堂演出桂剧《拾玉镯》，受到毛泽东主席的亲切接见。

建校之初，我校便设立桂剧专业，以培育桂剧表演人才为核心使命之一。桂剧表演艺术家尹羲、谢玉君、秦彩霞等名家曾在校担任校长、教师，传道授艺，为广西培养了大批桂剧舞台骨干。数十年来，从校园走出的学子活跃在桂剧舞台，其中不乏梅花奖得主，一脉相承延续桂剧薪火。时至今日，桂剧依旧是我校戏曲专业教学的重要内容，一代代师生研习桂剧经典折子戏，延续着学校与这门国家级非遗跨越六十余年的深厚羁绊。

历经数百年流转，如今桂剧面临传统技艺流失、专业人才断档、民间演出萎缩等传承困境，古老声腔亟待保护与活化。桂剧的保护传承始终牵动着党和国家的心。今年2月，中共中央宣传部、教育部、财政部、文化和旅游部、中国文联五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，围绕支持戏剧院团发展、提高剧目创作质量、夯实人才队伍基础、加强保护传承与普及推广等方面提出24条具体措施，并将“实施戏曲剧种保护计划”列为重点任务，为包括桂剧在内的地方戏曲振兴绘就了路线图、明确了时间表。同年5月，广西深入贯彻落实国家部署，自治区文化和旅游厅印发《广西桂剧振兴行动计划（2026—2030年）》，围绕“守正创新、扬长补短、健全机制”，以人才队伍建设为基础、以精品剧目创作演出为中心，部署四大任务、16项举措，并明确提出支持广西艺术学校等教育院校开设桂剧紧缺行当定向班、实行“订单式”培养，推动本土院校与桂剧院团开展学生实训合作，鼓励学校开展桂剧声腔艺术与表演技法研究——国家与自治区两级政策同向发力，桂剧迎来了前所未有的振兴机遇。

作为有着六十余年桂剧办学传统、深耕广西美育的艺术院校，我校主动对标两级行动计划，把桂剧传承融入立德树人全过程。一是深化“订单式”人才培养，主动对接广西戏剧院等院团紧缺行当需求，探索开设桂剧表演定向班，将《拾玉镯》《贵妃醉酒》等经典折子戏和“名家传戏”纳入核心课程，邀请桂剧名家驻校授课、“师带徒”传授声腔身段与绝技绝活。二是强化舞台实践，推动师生走进院团实训、在惠民演出和“戏曲文化进校园”中担纲主力，以戏曲课堂、非遗展演、实践汇演为载体淬炼青年演员。三是加强桂剧研究与普及推广，组织师生整理校史中桂剧名家名剧史料，开展桂剧进校园、进社区展演，运用短视频等青年喜闻乐见的方式传播桂剧之美，以青年力量守护八桂戏曲文脉，让这门国家级非遗在校园沃土持续焕发新生。

文字|整理自中国非物质文化遗产网•中国非物质文化遗产数字博物馆、广西戏剧院、广西艺术学校

图片|来源于网络、广西艺术学校